경제·산업

"TV가 갤러리로" 삼성, 루브르와 예술 동맹

 삼성전자가 자사의 TV 전용 아트 구독 서비스인 '삼성 아트 스토어'를 통해 프랑스 루브르 박물관의 핵심 소장품을 대거 추가하며 홈 갤러리 시대를 앞당기고 있다. 이번 업데이트를 통해 새롭게 공개된 작품은 총 34점으로, 기존에 제공되던 17점을 포함해 이제 이용자들은 루브르 박물관의 대표작 51점을 집안에서 감상할 수 있게 됐다. 이는 단순한 이미지 제공을 넘어 4K 고화질 디스플레이 기술을 통해 원작의 질감과 색채를 생생하게 재현해냈다는 점에서 기술적 의의가 크다.

 

새롭게 추가된 컬렉션은 르네상스부터 신고전주의, 낭만주의에 이르기까지 서양 미술사의 황금기를 관통하는 명작들로 구성됐다. 니콜라 푸생의 '오르페우스와 에우뤼디케'를 비롯해 도미니크 파페티의 '우물가의 그리스 여인들' 등 프랑스 아카데미즘의 정수를 보여주는 작품들이 이름을 올렸다. 기존의 '모나리자'나 '민중을 이끄는 자유의 여신' 같은 대중적인 작품에 더해 깊이 있는 예술 사조를 대변하는 작품들이 보강되면서 아트 스토어의 전문성이 한층 강화된 모습이다.

 


삼성전자는 이번 협업을 계기로 글로벌 문화예술 기관과의 파트너십을 더욱 공고히 다지는 모양새다. 이미 뉴욕 현대미술관(MoMA)과 메트로폴리탄 미술관, 오르세 미술관 등 세계 유수의 예술 거점들과 손을 잡은 데 이어 루브르와의 관계를 확장함으로써 독보적인 디지털 콘텐츠 생태계를 구축했다. 이러한 행보는 하드웨어 성능 경쟁을 넘어 소비자의 라이프스타일 속에 예술적 가치를 스며들게 하려는 삼성의 프리미엄 가전 전략과 궤를 같이한다.

 

프랑스 현지에서도 이번 협업에 대해 긍정적인 반응이 나오고 있다. 기욤 로 삼성전자 프랑스법인 부사장은 루브르 박물관이 지닌 상징성을 언급하며, 디지털 기술이 미술관의 물리적 경계를 허물고 전 세계 수백만 가정에 예술적 영감을 전달하는 가교 역할을 하게 된 점을 높게 평가했다. 특히 2026년형 삼성 아트 TV 전 라인업은 예술 작품 감상에 최적화된 화질과 반사 방지 기술을 탑재해 실제 미술관에서 작품을 대면하는 듯한 몰입감을 제공하도록 설계됐다.

 


삼성 아트 스토어는 현재 전 세계 주요 미술관과 소속 작가들의 작품 5000여 점을 보유한 거대 플랫폼으로 성장했다. 올해 출시된 OLED 모델부터 마이크로 RGB, 네오 QLED 등 최신형 라인업 전반에 걸쳐 서비스가 지원되면서 이용자 저변도 빠르게 확대되고 있다. 구독 서비스를 통해 정기적으로 새로운 예술 콘텐츠를 공급받는 방식은 TV를 단순한 영상 시청 도구에서 문화적 향유를 위한 플랫폼으로 탈바꿈시키는 핵심 동력이 되고 있다.

 

삼성전자는 앞으로도 글로벌 미술관과의 네트워크를 지속적으로 확장해 나갈 방침이다. 기술이 예술을 보존하고 전파하는 새로운 방식이 될 수 있음을 증명하듯, 하이엔드 TV 시장에서의 경쟁 우위를 점하기 위한 콘텐츠 차별화 전략은 더욱 가속화될 전망이다. 루브르의 걸작들이 디지털 신호로 변환되어 전 세계 거실 벽면을 장식하게 된 이번 사례는 가전 업계와 예술계의 성공적인 공생 모델로 자리 잡으며 디지털 캔버스 시장의 성장을 견인하고 있다.

 

 

 

청담동에 핀 '고야', VIP 사로잡은 미술사

. 최근 진행된 첫 강연에서는 스페인의 거장 프란시스 고야의 ‘검은 그림’ 연작이 대형 화면을 가득 채우며 참석자들을 압도했다. 기괴한 표정과 거친 붓질 속에 숨겨진 화가의 심리적 고통과 시대적 비극을 다룬 이번 프로그램은, 단순한 지식 전달을 넘어 예술을 통한 깊은 사유의 시간을 제공했다는 평을 받는다. 일상 속에서 예술을 보다 밀도 있게 향유하고자 하는 하이엔드 고객들의 갈증을 정확히 파고든 기획이다.약 80분 동안 이어진 이번 강연은 고야의 생애 전반과 그가 서양 미술사에서 차지하는 독보적인 위치를 조명하는 데 집중했다. 특히 고야가 말년에 청각을 잃고 은둔하며 자신의 집 벽면에 직접 그린 ‘검은 그림’ 연작의 서사를 중심으로 해설이 펼쳐졌다. 참석자들은 화가가 마주했던 인간 본성의 어두운 이면과 공포, 그리고 이를 예술로 승화시킨 과정을 경청하며 작품 속에 담긴 인문학적 가치를 재발견했다. 소규모로 진행된 덕분에 강연자와 수강생 사이의 긴밀한 소통이 가능해졌고, 이는 곧 강연의 몰입도로 이어졌다.이번 클래스의 해설을 맡은 신지현 도슨트는 11년 경력의 베테랑 전시 해설가로, 그간 주요 미술관과 기업 VIP를 대상으로 품격 있는 강연을 진행해온 인물이다. 신세계아카데미 인문학 강사를 역임하고 반 고흐전, 앨리스 달튼 브라운전 등 굵직한 전시의 VIP 해설을 전담하며 쌓아온 그녀만의 스토리텔링 능력은 이번 고야 강연에서도 빛을 발했다. 최근 과학, 음악, 역사를 결합한 렉처 콘서트 분야로 활동을 넓히고 있는 그녀의 전문성은 미술사 강연에 입체적인 재미를 더하는 핵심 요소가 되었다.더 시에나 라운지 청담은 이러한 뜨거운 반응에 힘입어 오는 23일 오전 10시 40분에 동일한 주제로 두 번째 컬처 클래스를 개최한다. 20명 이하의 소규모 예약제로 운영되는 이번 2차 강연 역시 프라이빗한 환경에서 예술적 담론을 나누고자 하는 고객들의 문의가 잇따르고 있다. 공간의 희소성과 콘텐츠의 전문성이 결합하여 청담동만의 차별화된 문화 살롱 문화를 형성하고 있는 셈이다. 이는 단순히 공간을 대여하는 차원을 넘어, 브랜드가 지향하는 라이프스타일 가치를 고객과 공유하려는 전략적 움직임으로 풀이된다.예술과 미식의 결합 또한 이번 프로그램의 특징 중 하나다. 강연 참가자들에게는 라운지 지하 1층에 위치한 이탈리안 다이닝 ‘쓰리버즈 앳 시에나’의 식음료 할인 혜택이 제공되어, 지적 충족 이후의 여운을 미식으로 이어갈 수 있도록 설계했다. 더 시에나 그룹 관계자는 고객들이 예술을 보다 친숙하고 깊이 있게 접할 수 있도록 이번 클래스를 마련했다고 밝혔다. 향후 미술뿐만 아니라 음악, 인문학 등 다양한 장르를 융합한 문화 프로그램을 지속적으로 선보여 독보적인 복합문화공간으로서의 입지를 다질 계획이다.지하 1층부터 루프탑까지 라운지와 다이닝, 문화예술 공간을 유기적으로 연결한 더 시에나 라운지 청담은 회원과 고객들에게 차별화된 경험을 제공하는 데 주력하고 있다. 이번 서양미술사 강연은 그 시작점으로서, 청담동이라는 지리적 특성에 걸맞은 하이엔드 콘텐츠의 가능성을 증명해 보였다. 예술적 영감과 프라이빗한 휴식이 공존하는 이곳의 시도는 바쁜 일상을 살아가는 현대인들에게 새로운 형태의 문화적 안식처가 되고 있다. 거장의 숨결을 느낄 수 있는 고야 강연의 두 번째 이야기는 내일 오전 다시 한번 청담동의 아침을 예술로 물들일 예정이다.